lunes, 30 de julio de 2018

"Romeo y Julieta" la nueva colección de Joyería Suarez.

Para que podáis conocer parte de la historia de la Joyería Suarez os cuento que nació hace 75 años y en este tiempo tres generaciones se han encargado de que la firma haya crecido y adquiriendo prestigio por las maravillosas piezas que diseñan y la calidad de la materia prima utilizada, todas originarias y seleccionadas una a una, en un trabajo artesanal muy meticuloso con el resultado de joyas únicas y exclusivas con un sello propio. 


Como negocio han sabido ir evolucionando cuidando cada etapa con creaciones diferentes y aunque siempre fieles a su estilo han pasado de diseñar piezas clásicas a otras mas modernas, manteniendo las gemas de colores y las piedras preciosas. 


Recientemente el Corte Ingles de Nervión, donde tienen una tienda, ha sido el escenario de la presentación de la colección Romeo y Julieta, inspirada en la versión moderna de la película de Bart Luhrmann, donde un Leonardo di Caprio muy joven encarna al personaje de Romeo y Claire Danes a Julieta. A partir de la historia de dos familias enemigas que no pueden impedir el amor, ni el trágico final, de los dos adolescentes, la firma Suarez ha sabido plasmar ese amor juvenil en pendientes, anillos o colgantes, creados para que perduren, al igual que la historia de estos amantes, ha perdurado a través de los tiempos. 


Entre las creaciones se encuentran angelitos, alas capuletas, las hojas de las enredaderas que estaban en el balcón de Julieta y los mas representativos para la firma como son los colgantes de la virgen y el del corazón con alas y puñal. Las vírgenes están muy presentes al estar pintadas en las pistolas de los Capuletos y el corazón, símbolo del amor entre los dos jóvenes, atravesado por el puñal, el elemento trágico de la historia. 

En cada una de las joyas, creadas con el proceso de Fundición a la Cera perdida, hay parte de cada familia. La dulce, sensual y sensible de Julieta plasmada en el oro blanco de las alas que lucía Julieta en el baile y en contraposición las espadas simbolizando la fuerza y el carácter varonil, en oro rosa combinado con oro blanco. 



En definitiva el amor imposible y prohibido queda maravillosamente reflejado en estas magnificas piezas de joyería dedicadas, por primera vez, a estos trágicos y románticos amantes.



Que disfrutemos de más momentos en buena compañía!!


domingo, 15 de julio de 2018

Mar Flores presenta en Sevilla su nueva colección de Bolsos MFM

Mar Flores ha estado presentado su nueva colección de bolsos, MFM, en algunos de los establecimientos del Corte Ingles donde están ya disponibles, entre ellos el de Sevilla y en concreto en el Gourmet Experience.

Por introduciros un poco en el origen de la marca, todo surge cuando la diseñadora viaja como embajadora de la ONG Women Together a Cartagena de Indias. Inmediatamente la artesanía y las telas del lugar pasaron a formar parte de un Proyecto concreto, una colección de complementos y accesorios de los que destacaron los bolsos que se convirtieron en imprescindibles de algunas marcas para sus desfiles y se podían ver en escaparates de firmas como Angel Schlesser, Jorge Vázquez, Mirto y Antonio Pernas.

La marca defiende hacer muy bien las cosas y que se mimen hasta los más pequeños detalles. Asas intercambiables y diferentes bolsillos para llaves, móvil, etc., que te permiten encontrar más fácilmente lo que buscas.


Cuando le preguntan sobre el tipo de mujer a la que se dirige su colección, MFM,Mar comenta que para todo tipo, pero sobre todo a una urbana, profesional y cosmopolita. De hecho está constantemente aprendiendo y formándose para entender la psicología femenina y hacer bolsos que se adecuen a cada etapa de la mujer.

La inspiración le llega de diferentes lugares y momentos, porque fotografía cada instante y cada imagen que llama su atención y que posteriormente traslada al diseño de los bolsos, ya sea para darles forma o crear combinaciones de colores que ve en dibujos de sus hijos. Para esta colección se ha fijado en los tonos relacionados con la costa mediterránea, azules, rojos, turquesa y verdes. 


Mar no quiere que se pierda el fin con el que creó la firma, la solidaridad, aunque haya pasado de estar sola, como creadora de la marca, a contar con socios.

Además de los bolsos, también hace complementos de marroquinería y camisetas, en Crevillente y en Colombia. Los precios no son altos, sobre todo si tienes en cuenta que estás colaborando con una ONG además de adquirir un artículo de calidad y versátil, como puede ser el bolso tipo riñonera que usas por la mañana para ir a la oficina y al que cambias el asa de posición y puedes llevarlo a una comida y si se la quitas tienes la cartera para la noche. Se nota que ha pensado en todo porque pocos usos más le podía haber dado.


Espero que disfrutéis el post y os paséis por El Corte Ingles a verlos. Seguro que picáis algo.

domingo, 8 de julio de 2018

Obando Costura exclusividad y elegancía

Hace unos días tuvimos la ocasión de conocer el nuevo atelier del modisto Manuel Obando, un piso en la cuesta del Rosario, 8 con unas vistas increíbles y mucha luz, tanta que te hacen ver las cosas de otra manera. 

Manolo lleva muchos años de profesión y cada vez tiene más claro con que cosas disfruta y con cuales no. Ver a una clienta feliz con el resultado y que haya confiado en él, dejándole libertad a la hora de crear la prenda, son dos de ellas. 


La trayectoria de Manolo seguramente la conocéis. Pasó más de veinte años en Madrid trabajando, prêt à porter, para otras firmas y al fin decidió volver a su tierra, Utrera, para dedicarse a la confección a medida. Posteriormente se instaló en el que fue taller de Tony Benítez del que se ha mudado al piso de la Cuesta del Rosario. 

Manolo Obando Costura tiene su sello personal y aunque sus clientas pasan por ser discretas y no se exhiben en las redes sociales, es muy probable que cuando vayas a un evento o boda reconozcas algunas de sus creaciones en mujeres muy femeninas, con mucho estilo y clase, desprendiendo seguridad en sí mismas. 


Se ve que es una persona perfeccionista. Estudia a cada mujer para encontrar las mejores opciones en cuanto a diseños y tejidos. Siempre busca que sean prendas atemporales y que puedan lavarse en casa, lo que hace que sus clientas estén aún más contentas. De hecho muchas de sus fieles, años tras año, acuden cada temporada pidiéndole una colección de varias prendas, chaquetas, vestidos, faldas, pantalones, combinables entre sí. Y ahí empieza el proceso con el que Manolo disfruta. Buscar el mejor tejido para recrear el cuerpo, ya sea malla o algún otro que consiga ajustarse a la figura femenina, localizar la tela que la clienta sueña y proponer un diseño que sea aceptado y entonces el proyecto empieza a tomar forma. 

Cuando lo ves trabajar percibes la pasión y la entrega que pone en todo. El resultado, vestidos que no tienen nada que envidiar a los de alfombra roja. 

Espero que hayáis disfrutado conociendo un poco más de Manolo Obando Costura. Hasta el próximo post, que sera pronto.

domingo, 1 de julio de 2018

SIQ 2018 vuelve a celebrarse en el Salón Gótico

Este año se ha celebrado la V edición de SIQ, Sevilla Handcraft&Fashion y ha regresado al lugar donde todo comenzó, el Salón Gótico del Real Alcázar de Sevilla

SIQ es el “sí quiero” de las novias que quieren lucir trajes a medida, totalmente artesanales, creados por diseñadores que son referentes en la moda nupcial. El trato personalizado, la exclusividad, está volviendo a cobrar fuerza al demandarse cada día más este tipo de atención. 

En esta ocasión se han reunido 17 diseñadores de la moda, artesanos de la costura, todos andaluces, Alejandro Postigo, Iván Campaña, Patricia Bazarot, Daniel Carrasco entre otros. 

Este año el tema que ha servido de inspiración a los diseñadores ha sido la historia de Amor que vivieron Al-Mutamid y la joven esclava Romaiquía

Su nombre fue el elegido para la colección presentada por Alejandro Postigo, encargado de abrir los desfiles el primer día de SIQ, el 18 de junio. 
El diseñador utrerano con sus creaciones en seda y lino perfumados de Rosa, Jazmín, Sándalo, Canela y azúcar quemado, nos trasladó a la época de la corte del rey Al-Mutamid. Vestidos que desprenden romanticismo por la ligereza y vuelo que aportan los tejidos en sí mismos. La sensualidad llega de la mano de las transparencias, encajes tanto en tops como faldas y que no podían falta al ser sello distintivo de Alejandro. 


Además de la seda y encaje, el diseñador ha trabajado texturas como gasa, tul bordado, espolín y pailletes en diferentes gamas de tonos, desde el blanco marfil hasta el dorado, pasando por rosa, verde agua y piel para invitadas que siempre destacaran por su feminidad y originalidad. 
Para los complementos ha contado con Benjamín Bulnes y en el pelo creaciones realizadas en cera con las mismas técnicas utilizadas en el siglo XIX combinadas con latón, alpaca y cordonería de seda. 


El segundo día comenzó con fuerza. Iván Campaña, diseñador nacido en Huelva, presentó una colección de Novias “Dreams” que contó con 17 salidas. Novias diferentes, desde las mas tradicionales con vestidos de manga larga, ajustados, en tejidos suaves que por sí mismos tienen caída y movimiento como la gasa, el crepe de seda y el tul hasta novias más arriesgadas y atrevidas luciendo trajes de chaqueta pantalón, como el smoking blanco que presentó Iván y que ya conocíamos en su versión para invitada. Y si ese nos gustó seguro que su nuevo modelo levantará pasiones por ser espectacular. 
Para cerrar el desfile, vestido de Novia al más puro estilo de Hollywood, cola kilométrica con volantes, top y falda de gasa transparente. Cuando lo ves no puedes dejar de mirarlo.


Patricia Bazarot fue el siguiente desfile de la segunda tarde en los Reales Alcázares de Sevilla. Vestidos de invitadas y de novias que muestran la evolución de la diseñadora. La colección “Vida” inspirada en la protagonista de la novela “Come, reza, ama”, que realiza un viaje para descubrirse a sí misma. Que mejor entorno que el Salón Gótico para presentar esta colección, llena de tejidos estampados que transmiten vida a la mujer que lo lleva, que le ayuda a encontrar su camino mediante faldas con vuelo en tul, versionadas al incluirles volantes. Vestidos largos, ceñidos, con escotes en V, de barco, asimétricos pero con un denominador común, te sentirás elegante y segura de ti misma. Gama de colores muy variada, rosas, amarillo pastel, verde, azul cobalto y coral, estos dos últimos son nuevas incorporaciones. 



Las propuestas de Novias de Patricia para esta temporada incluyen diseños totalmente diferentes a los que nos tiene acostumbrado. Pantalones dorados combinados con sobrefaldas. Tejidos de tul, adornados con lunares. No deja atrás los velos, puro romanticismo en tul y que en ocasiones acompaña con cinturones para resaltar la figura femenina. 
Los complementos que desfilaron, al igual que en anteriores ocasiones, son de Lamágora


Para terminar la jornada Daniel Carrasco presentó propuestas de invitadas y terminó el desfile con una novia con capa, estampada con motivos de los tapices de los Reales Alcázares de Sevilla, además del velo en tono salmón rosado. 
La colección responde al nombre de "Rioma", gentilicio de la empresa encargada de realizar las reproducciones en la tela, de la que han surgido pichis, faldas lápiz y evasse, vestidos y abrigos. Además ha utilizado tejidos, punto de algodón y seda, creps, para vestidos ajustados, tops y vestido capa en versión femenina de las que crea para hombre cada temporada. 



Tops de cuello vuelto, en color azul Prusia, verde, burdeos, buganvilla y naranjados que dan el toque alegre al conjunto. 
Como complementos, bolsos con las mismas estampaciones de los tapices, con boquilla metálica envejecida de Chiquitta, guantes que dan el aire sofisticado y elegante a los looks y zapatos planos de la firma Avenue. 
Prendas arregladas pero a su vez muy poníbles según como las combines. Ya tengo fichadas algunas cosas para el próximo invierno, porque cuando algo te gusta ve a por ello, no lo dejes pasar.


Espero que os guste y lo disfrutéis tanto como yo.