María Amador cerró la XIX edición de Sevilla de Boda

La pasarela de Sevilla de Boda terminó con el desfile de María Amador, mención especial del jurado del certamen Novias del Sur 2014. 

La colección que presentó la ha bautizado como “Thears Sea” porque se ha inspirado en paisajes de la campiña, el agua, las puestas de sol en el mar mediterráneo y las islas desiertas.

Define su estilo como clásico, sencillo y elegante y la combinación de los tres da como resultados vestidos apropiados para cada evento, ceremonia o boda.

En las creaciones puede percibirse el gran trabajo que hay detrás, patrones muy cuidados, tejidos que aportan ligereza y movimiento a los diseños. 

Los tejidos que María ha utilizado son la seda, el neopreno, raso y tul, creando vestidos, top y faldas con diferente cortes y diseños ofreciendo un amplio marco de posibilidades. 

Vestidos para ceremonia y eventos, que acompañados de sombreros, tocados y guantes de raso, de Tiali como complementos, combinaron a la perfección y vimos looks a los que no faltaba un detalle. 

En el desfile estuvieron presentes todos los tonos de la naturaleza. Comenzó con conjuntos en rojo y tonos tierra evocando la campiña, continuó con el celeste que recordaba la belleza y serenidad del mar. Posteriormente los verdes nos trasladaron al campo y sus plantas.

Pantalones y faldas midi, vestidos por debajo de la rodilla, largos con un poco de cola, con cortes cuya finalidad era realzar la figura femenina, incluyendo en varios diseños mangas con frunce.

Novias con pantalones, monos que dan un toque distinguido y moderno, tejidos que brillan y hacen resplandecer a la novia sin quitarle protagonismo a la persona. Espaldas al aire para las novias más atrevidas. 

Combinación de transparencias con otros tejidos rematados en plata y oro cuyo aire distinguido.

Incrustaciones de piedras, cada vez más utilizados en vestidos de novias por el brillo que aporta al diseño sin desviar la atención de la novia.

Pues con este post se da por finalizados los referentes a Sevilla de Boda que se celebró en Fibes y cuya pasarela organiza Sevilla de Moda. Espero os haya gustado.

Hasta la próxima entrada que será pronto.

"Mujeres que enamoran" de Juan Galocha y "Chiaro di Luna" de MCH-MªCristina Hdez

El segundo desfile del Viernes por la tarde corrió a cargo de JuanGalocha, diseñador de alta costura que presentó su tercera colección “Mujeres que enamoran”. Cuando estas enamorado sale de ti todo lo mejor con el fin de conseguir el corazón de la persona amada. Esto conlleva todo un ritual, nada fácil, de escoger la mejor prenda, la más adecuada para la ocasión y que resalte la belleza interior que cada mujer lleva dentro. Para conseguirlo lo más importante es que las prendas favorezcan y sean acordes a tu estilo no se trata de seguir las modas y últimas tendencias, si estas no sacan tu lado más bello y femenino.

Con los tejidos utilizados, satén, dupiones o brocados, ha creado trajes de chaqueta, abrigos, vestidos y faldas de capas. Prendas serias pero muy femeninas, donde predominan los estampados florales. Las flores evocan la primavera, el amor que nace, la delicadeza, la dulzura y la belleza . Objetivos de este diseñador, para que la mujer se sienta bella por dentro y por fuera.

El desfile estuvo amenizado por la voz del mismo diseñador que acompañado al piano nos deleito mientras desfilaban las modelos.

Tras finalizar Juan Galocha dio comienzo el desfile de MCH-Mª Cristina Hdez, diseñadora de Cáceres, con la colección “Chiaro di Luna” que creó en el 2014 y que ahora ha ampliado debido al éxito obtenido. La inspiración le viene de un viaje a Italia, las calles y fuentes de Roma la cautivaron y ha querido llevarlas a sus diseños a medida, de fiesta y novias. 

Para las nuevas creaciones ha incorporado nuevos tejidos, texturas y pedrerías que iluminan y dan un toque distinción a cada modelo.

La diseñadora cuida cada detalle y se esta especializando en la alta costura porque considera que cada mujer es única y debe llevar un diseño acorde a su estilo y personalidad.

Persigue que sus diseños sean elegantes y transmitan frescura, que la mujer que los lleve se sienta segura de si misma, sensual y muy femenina.

Espero que os hayan gustado los modelos de estos dos diseñadores dentro de la pasarela de  

Sevilla de Boda  que organiza Sevilla de Moda.

¡Hasta la próxima entrada!

Tercera y última jornada de Andalucía de Moda

El tercer día del certamen de Andalucía de Moda que comenzó con el Encuentro de Moda y diseños Ecosostenible de la mano de la fundación Konecta,  en el que tuvieron lugar varias ponencias alrededor de este tema. Con ello se pretende concienciar de la importancia de respetar los valores medioambientales y los derechos humanos, potenciando y fomentando la creación, producción y venta de prendas y complementos que respeten el medio ambiente.

Por la tarde tuvieron lugar dos desfiles. El primero corrió a cargo de Florencio Pérez que presentó su colección "Destierro" inspirada en las dificultades que han tenido que superar las mujeres a lo largo de la historia. 

Las faldas y vestidos lápiz fueron un referente ya que realzan la figura femenina. Faldas con mucho volumen aplicando distintas capas que ayudan a conseguir el efecto de movimiento y ligereza.

Mezcla de texturas como neopreno, terciopelo, gasa, tul a los que también añade piel de borrego, polipiel y no podía faltar la pedrería que aporta el brillo necesario a las prendas.

La colección se ha centrado en los colores básicos como el negro y el blanco. En los complementos, de la firma Occhiena, central de moda ética de Andalucía, el negro fue el máximo protagonista con máscaras que cubrían media cara.

El segundo desfile estuvo integrado por tres firmas.
La primera fue María Jurado que desfiló con la colección “1915 VS 2015”, con un planteamiento comparativo con la moda cien años atrás, tomando de esa época, colores y texturas, todo realizado con tejidos naturales.

La paleta de colores presentes en los diseños abarcaban morados, violetas, verdes, ocres y rosados.

Vimos prendas realizadas de seda natural decoradas con materiales también 100% naturales y otra línea de algodón que los tintes utilizados para decorar las prendas son celulósicos.

Le siguió Hilando el Tiempo firma creada por Rosario Andrade y Eva Pozuelo. Se dedican al ganchillo y ambas coinciden en el gusto por elaborar prendas con esta técnica y la verdad es que lo que presentaron fue increíble, prendas delicadas, femeninas y elaboradas con cariño y pasión. Todo ello podía captarse en cada diseño, que han sido creadas cuidando cada puntada. Las dos diseñan sus colecciones, manteniendo un compromiso con la sostenibilidad medioambiental. Esto lo consiguen usando fibras naturales como algodones, fibra de leche, bambú, algodón orgánico, fibra de alga, fibra de papel, seda natural, alpaca, lana 100% natural, mohair, lino, metal, cobre, todos metales nobles.

Ya participaron el año pasado en la pasarela Andalucía de Moda y en Vejer Fashion Week este verano. Esta colección se llama “ReUse 20.15” y la inspiración viene de la fibra utilizada, el algodón reciclado. Distintas formas geométricas y colores que le transmiten vida a los diseños. Son prendas prácticas, femeninas y sobre todo cómodas, con ello se pretende favorecer su uso.

No podemos olvidarnos de los complementos que acompañan a los diseños de crochet tan originales, shopping bags de tela de saco reciclada, diseñados por Sonia Pérez e Inma Ramos, fundadoras de la firma Nove’9 que esta siendo un bombazo por la creatividad y originalidad de los diseños, podeis encontrar desde bolsos, carteras de mano, fundas para cojines,  estuches, bolsas de viaje, todos personalizados y diferentes, además te ofrecen la opción de customizarlo si tu quieres añadirle algún elemento o tela  a los que que tengas cariño que pasará a formar parte de tu bolso y la podrás llevar contigo.

El último desfile que cerró la XIII Edición de Andalucía de Moda fue a cargo de La Casa Sentida, la firma creada por María Varona, que desde que empezó en 2010 no ha parado de formarse y crecer. Participó ya el año pasado en Andalucía de Moda, en Vejer Fashion Week y en South Cádiz. Su colección ha sido bautizada como “Refugios”. Se basa en como el hombre busca protegerse de si mismo aislándose como las crisálidas ó con una armadura que le cubra.

Las formas predominantes son ovaladas y con volumen por lo que no marca la silueta femenina. Utiliza lana, nudo de seda y organza metálica y los colores que predominaron son el blanco, verde, negro y rojo. Como complementos a los diseños las modelos lucían coronas de lana.

 Fotos de Encarni Aceituno de PhotoExpresión