"Romeo y Julieta" la nueva colección de Joyería Suarez.

Para que podáis conocer parte de la historia de la Joyería Suarez os cuento que nació hace 75 años y en este tiempo tres generaciones se han encargado de que la firma haya crecido y adquiriendo prestigio por las maravillosas piezas que diseñan y la calidad de la materia prima utilizada, todas originarias y seleccionadas una a una, en un trabajo artesanal muy meticuloso con el resultado de joyas únicas y exclusivas con un sello propio. 

Como negocio han sabido ir evolucionando cuidando cada etapa con creaciones diferentes y aunque siempre fieles a su estilo han pasado de diseñar piezas clásicas a otras mas modernas, manteniendo las gemas de colores y las piedras preciosas. 

Recientemente el Corte Ingles de Nervión, donde tienen una tienda, ha sido el escenario de la presentación de la colección Romeo y Julieta, inspirada en la versión moderna de la película de Bart Luhrmann, donde un Leonardo di Caprio muy joven encarna al personaje de Romeo y Claire Danes a Julieta. A partir de la historia de dos familias enemigas que no pueden impedir el amor, ni el trágico final, de los dos adolescentes, la firma Suarez ha sabido plasmar ese amor juvenil en pendientes, anillos o colgantes, creados para que perduren, al igual que la historia de estos amantes, ha perdurado a través de los tiempos. 

Entre las creaciones se encuentran angelitos, alas capuletas, las hojas de las enredaderas que estaban en el balcón de Julieta y los mas representativos para la firma como son los colgantes de la virgen y el del corazón con alas y puñal. Las vírgenes están muy presentes al estar pintadas en las pistolas de los Capuletos y el corazón, símbolo del amor entre los dos jóvenes, atravesado por el puñal, el elemento trágico de la historia. 

En cada una de las joyas, creadas con el proceso de Fundición a la Cera perdida, hay parte de cada familia. La dulce, sensual y sensible de Julieta plasmada en el oro blanco de las alas que lucía Julieta en el baile y en contraposición las espadas simbolizando la fuerza y el carácter varonil, en oro rosa combinado con oro blanco. 

En definitiva el amor imposible y prohibido queda maravillosamente reflejado en estas magnificas piezas de joyería dedicadas, por primera vez, a estos trágicos y románticos amantes.

Que disfrutemos de más momentos en buena compañía!!

Mar Flores presenta en Sevilla su nueva colección de Bolsos MFM

Mar Flores ha estado presentado su nueva colección de bolsos, MFM, en algunos de los establecimientos del Corte Ingles donde están ya disponibles, entre ellos el de Sevilla y en concreto en el Gourmet Experience.

Por introduciros un poco en el origen de la marca, todo surge cuando la diseñadora viaja como embajadora de la ONG Women Together a Cartagena de Indias. Inmediatamente la artesanía y las telas del lugar pasaron a formar parte de un Proyecto concreto, una colección de complementos y accesorios de los que destacaron los bolsos que se convirtieron en imprescindibles de algunas marcas para sus desfiles y se podían ver en escaparates de firmas como Angel Schlesser, Jorge Vázquez, Mirto y Antonio Pernas.

La marca defiende hacer muy bien las cosas y que se mimen hasta los más pequeños detalles. Asas intercambiables y diferentes bolsillos para llaves, móvil, etc., que te permiten encontrar más fácilmente lo que buscas.

Cuando le preguntan sobre el tipo de mujer a la que se dirige su colección, MFM,Mar comenta que para todo tipo, pero sobre todo a una urbana, profesional y cosmopolita. De hecho está constantemente aprendiendo y formándose para entender la psicología femenina y hacer bolsos que se adecuen a cada etapa de la mujer.

La inspiración le llega de diferentes lugares y momentos, porque fotografía cada instante y cada imagen que llama su atención y que posteriormente traslada al diseño de los bolsos, ya sea para darles forma o crear combinaciones de colores que ve en dibujos de sus hijos. Para esta colección se ha fijado en los tonos relacionados con la costa mediterránea, azules, rojos, turquesa y verdes. 

Mar no quiere que se pierda el fin con el que creó la firma, la solidaridad, aunque haya pasado de estar sola, como creadora de la marca, a contar con socios.

Además de los bolsos, también hace complementos de marroquinería y camisetas, en Crevillente y en Colombia. Los precios no son altos, sobre todo si tienes en cuenta que estás colaborando con una ONG además de adquirir un artículo de calidad y versátil, como puede ser el bolso tipo riñonera que usas por la mañana para ir a la oficina y al que cambias el asa de posición y puedes llevarlo a una comida y si se la quitas tienes la cartera para la noche. Se nota que ha pensado en todo porque pocos usos más le podía haber dado.

Espero que disfrutéis el post y os paséis por El Corte Ingles a verlos. Seguro que picáis algo.

Obando Costura exclusividad y elegancía

Hace unos días tuvimos la ocasión de conocer el nuevo atelier del modisto Manuel Obando, un piso en la cuesta del Rosario, 8 con unas vistas increíbles y mucha luz, tanta que te hacen ver las cosas de otra manera. 

Manolo lleva muchos años de profesión y cada vez tiene más claro con que cosas disfruta y con cuales no. Ver a una clienta feliz con el resultado y que haya confiado en él, dejándole libertad a la hora de crear la prenda, son dos de ellas. 

La trayectoria de Manolo seguramente la conocéis. Pasó más de veinte años en Madrid trabajando, prêt à porter, para otras firmas y al fin decidió volver a su tierra, Utrera, para dedicarse a la confección a medida. Posteriormente se instaló en el que fue taller de Tony Benítez del que se ha mudado al piso de la Cuesta del Rosario. 

Manolo Obando Costura tiene su sello personal y aunque sus clientas pasan por ser discretas y no se exhiben en las redes sociales, es muy probable que cuando vayas a un evento o boda reconozcas algunas de sus creaciones en mujeres muy femeninas, con mucho estilo y clase, desprendiendo seguridad en sí mismas. 

Se ve que es una persona perfeccionista. Estudia a cada mujer para encontrar las mejores opciones en cuanto a diseños y tejidos. Siempre busca que sean prendas atemporales y que puedan lavarse en casa, lo que hace que sus clientas estén aún más contentas. De hecho muchas de sus fieles, años tras año, acuden cada temporada pidiéndole una colección de varias prendas, chaquetas, vestidos, faldas, pantalones, combinables entre sí. Y ahí empieza el proceso con el que Manolo disfruta. Buscar el mejor tejido para recrear el cuerpo, ya sea malla o algún otro que consiga ajustarse a la figura femenina, localizar la tela que la clienta sueña y proponer un diseño que sea aceptado y entonces el proyecto empieza a tomar forma. 

Cuando lo ves trabajar percibes la pasión y la entrega que pone en todo. El resultado, vestidos que no tienen nada que envidiar a los de alfombra roja. 

Espero que hayáis disfrutado conociendo un poco más de Manolo Obando Costura. Hasta el próximo post, que sera pronto.

SIQ 2018 vuelve a celebrarse en el Salón Gótico

Este año se ha celebrado la V edición de SIQ, Sevilla Handcraft&Fashion y ha regresado al lugar donde todo comenzó, el Salón Gótico del Real Alcázar de Sevilla. 

SIQ es el “sí quiero” de las novias que quieren lucir trajes a medida, totalmente artesanales, creados por diseñadores que son referentes en la moda nupcial. El trato personalizado, la exclusividad, está volviendo a cobrar fuerza al demandarse cada día más este tipo de atención. 

En esta ocasión se han reunido 17 diseñadores de la moda, artesanos de la costura, todos andaluces, Alejandro Postigo, Iván Campaña, Patricia Bazarot, Daniel Carrasco entre otros. 

Este año el tema que ha servido de inspiración a los diseñadores ha sido la historia de Amor que vivieron Al-Mutamid y la joven esclava Romaiquía. 

Su nombre fue el elegido para la colección presentada por Alejandro Postigo, encargado de abrir los desfiles el primer día de SIQ, el 18 de junio. 

El diseñador utrerano con sus creaciones en seda y lino perfumados de Rosa, Jazmín, Sándalo, Canela y azúcar quemado, nos trasladó a la época de la corte del rey Al-Mutamid. Vestidos que desprenden romanticismo por la ligereza y vuelo que aportan los tejidos en sí mismos. La sensualidad llega de la mano de las transparencias, encajes tanto en tops como faldas y que no podían falta al ser sello distintivo de Alejandro. 

Además de la seda y encaje, el diseñador ha trabajado texturas como gasa, tul bordado, espolín y pailletes en diferentes gamas de tonos, desde el blanco marfil hasta el dorado, pasando por rosa, verde agua y piel para invitadas que siempre destacaran por su feminidad y originalidad. 

Para los complementos ha contado con Benjamín Bulnes y en el pelo creaciones realizadas en cera con las mismas técnicas utilizadas en el siglo XIX combinadas con latón, alpaca y cordonería de seda. 

El segundo día comenzó con fuerza. Iván Campaña, diseñador nacido en Huelva, presentó una colección de Novias “Dreams” que contó con 17 salidas. Novias diferentes, desde las mas tradicionales con vestidos de manga larga, ajustados, en tejidos suaves que por sí mismos tienen caída y movimiento como la gasa, el crepe de seda y el tul hasta novias más arriesgadas y atrevidas luciendo trajes de chaqueta pantalón, como el smoking blanco que presentó Iván y que ya conocíamos en su versión para invitada. Y si ese nos gustó seguro que su nuevo modelo levantará pasiones por ser espectacular. 

Para cerrar el desfile, vestido de Novia al más puro estilo de Hollywood, cola kilométrica con volantes, top y falda de gasa transparente. Cuando lo ves no puedes dejar de mirarlo.

Patricia Bazarot fue el siguiente desfile de la segunda tarde en los Reales Alcázares de Sevilla. Vestidos de invitadas y de novias que muestran la evolución de la diseñadora. La colección “Vida” inspirada en la protagonista de la novela “Come, reza, ama”, que realiza un viaje para descubrirse a sí misma. Que mejor entorno que el Salón Gótico para presentar esta colección, llena de tejidos estampados que transmiten vida a la mujer que lo lleva, que le ayuda a encontrar su camino mediante faldas con vuelo en tul, versionadas al incluirles volantes. Vestidos largos, ceñidos, con escotes en V, de barco, asimétricos pero con un denominador común, te sentirás elegante y segura de ti misma. Gama de colores muy variada, rosas, amarillo pastel, verde, azul cobalto y coral, estos dos últimos son nuevas incorporaciones. 

Las propuestas de Novias de Patricia para esta temporada incluyen diseños totalmente diferentes a los que nos tiene acostumbrado. Pantalones dorados combinados con sobrefaldas. Tejidos de tul, adornados con lunares. No deja atrás los velos, puro romanticismo en tul y que en ocasiones acompaña con cinturones para resaltar la figura femenina. 

Los complementos que desfilaron, al igual que en anteriores ocasiones, son de Lamágora. 

Para terminar la jornada Daniel Carrasco presentó propuestas de invitadas y terminó el desfile con una novia con capa, estampada con motivos de los tapices de los Reales Alcázares de Sevilla, además del velo en tono salmón rosado. 

La colección responde al nombre de "Rioma", gentilicio de la empresa encargada de realizar las reproducciones en la tela, de la que han surgido pichis, faldas lápiz y evasse, vestidos y abrigos. Además ha utilizado tejidos, punto de algodón y seda, creps, para vestidos ajustados, tops y vestido capa en versión femenina de las que crea para hombre cada temporada. 

Tops de cuello vuelto, en color azul Prusia, verde, burdeos, buganvilla y naranjados que dan el toque alegre al conjunto. 

Como complementos, bolsos con las mismas estampaciones de los tapices, con boquilla metálica envejecida de Chiquitta, guantes que dan el aire sofisticado y elegante a los looks y zapatos planos de la firma Avenue. 

Prendas arregladas pero a su vez muy poníbles según como las combines. Ya tengo fichadas algunas cosas para el próximo invierno, porque cuando algo te gusta ve a por ello, no lo dejes pasar.

Espero que os guste y lo disfrutéis tanto como yo.

Sur Fashion Experience se supera cada año.

La Tercera edición de Sur Fashion Experience, organizada por la agencia Dress Code Comunicación, ha superado con creces a las dos anteriores, ha pasado de 3 a 5 días y se han incorporado más actividades al programa que ha hecho que se haya convertido en un evento de moda de referencia.

El Sábado era el último día de la pasarela y comenzó con el desfile de novias de Leyre Valiente que se ha inspirado en los personajes femeninos de la novela Calculadora de Estrellas de Miguel A. Delgado. Ha bautizado la colección "Las que miran a las estrellas" en recuerdo a estas mujeres que lucharon por aportar su granito de arena a la ciencia y a la cultura. 

Espaldas al aire, adornos de encajes de Camariñas captan tu atención por su belleza. Diseños sensuales en tejidos con caída, ajustados a la cintura resaltando la figura femenina. La sencillez y la comodidad son dos características de esta colección que seguro te encantará si te consideras una mujer moderna que quiere salirse de lo común. Un plus de la firma, el respetar siempre los gustos de las clientas y respetar sus deseos, cumpliendo así su sueño.

El segundo desfile de la tarde en la pasarela Sur Fashión Experience, fue el de La ragazza a pois. Presentó su última colección de baño para Verano 2018 “La niña de los lunares”, compuesta por varias propuestas de bikinis y bañadores con estampados de diseño propio en tejidos aterciopelados y elásticos ajustándose al cuerpo que convierten las prendas en exclusivas y especiales. Espaldas escotadas. Top con tiras cruzadas buscando, la comodidad, braguitas bajas y altas para que puedas escoger la que mas vaya contigo. 

El día a día son la inspiración de la diseñadora que está detrás de la marca, Cristina Sacco, y su objetivo es hacerte sentir #descaradamentebonita.

En resumen, diferentes versiones y modelos que lucir este verano en la playa o la piscina. 

Le siguió la firma Anhet, que ha sido un gran descubrimiento para mi, no la conocía y me sorprendió gratamente la colección "Fall 2018". Empezó con vestidos que ya auguraban un buen desfile, le siguieron conjuntos de pantalones y abrigos, gabardinas en tejidos naturales en diferentes texturas y tonos que harán que el próximo invierno puedas lucir espectacular. Faldas con aberturas muy bien calculadas y favorecedoras a la figura femenina. Ana Herrera es la diseñadora de la firma, asombra su juventud y la forma de expresarse a través de sus diseños, con la finalidad de fortalecer la conexión entre la prenda y la persona.

Ivan Campaña llevó a la pasarela jerezana de Sur Fashion Experience su colección "Atlántica" inspirada en el océano, el sonido de las olas y la relajación que nos produce. Todo ello unido a la brisa marina propician la combinación necesaria para dejar volar la imaginación creando prendas con estampaciones que te trasladan a parajes de Doñana, te recuerdan los azulejos portugueses y evocan los colores de Cádiz. 

Cada vestido ha sido creado pensando en una mujer elegante, sofisticada que no pierde su propia esencia además de sentirse joven y atractiva. El diseñador es fiel a las líneas puras que resaltan la figura femenina en todo su esplendor.

Agatha Ruiz de la Prada fue la encargada de cerrar la pasarela. Un desfile divertido, diferente y colorido. Una manera de celebrar el éxito de esta edición que ha superado en todos los sentidos a las anteriores. Empieza a sonar la música y tus pies empiezan a seguir la música de Lolita, Sarandonga y Sólo se vive una vez, a lo que se une las salidas de las modelos, que nada tiene ver con otros desfiles. Salen a divertirse, bailar, expresarse como cada una lo siente. Como siempre formas y colores diferentes, corazones en el pelo, en las camisetas y en los estampados de las faldas y mallas, un guiño al amor? 

Mezcla de textura y colores que, posiblemente tu no hicieras, pero los ves y te encantan, te animan y suben la moral. Naranjas, amarillos, rojos, en amplia gama de colores todos perfectos, para animarte en invierno y salir de los colores típicos e identificar cada una de sus prendas

Como cierre del desfile el traje de la bandera de España en terciopelo con la Marcha Real de fondo, modelo que fue el encargado de abrir el desfile en la pasarela Mercedes-Benz Fashion Week de Madrid.

Pues esto es todo, espero que os haya gustado, pronto más!!

AWITA estuvo en la pasarela New Models

Seguro que muchas conocéis Awita, firma que usa tanto el denim como lentejuelas y cuero fusionándolos y creando prendas revolucionarias, enfocadas a un público joven, y no tan joven, al tener ya un buen numero de seguidores a quienes gusta llamar la atención por la sensualidad y la carga explosiva que emana de cualquiera de las faldas, vestidos o chaquetas. Es ponértela y perder el miedo al fracaso porque sientes que eres genuino, único y sobretodo auténtico. Un sello indiscutible , “Hecho en España” y a mano, que no muchas marcas pueden decirlo. 

Awita es un claro reflejo de la creativa que está detrás. Le gusta contar historia a través de los diseños, siempre fiel a su estilo y al margen de seguir la moda y las tendencias. No siente la necesidad de parecerse a nadie. Ella es extravagante, divertida, irónica, ingeniosa, cuida los pequeños detalles que marca y harán que se diferencien y se reconozca un Awita vaya por donde vaya. 

Prendas con las que sentirte sexy, exclusiva y que captará las miradas de todos. Un plus añadido es la calidad de los tejidos, que quieren que se les mime y cuide, de ahí las especificaciones de lavar separadamente, de ser piezas sensibles que no desean dejar de brillar en tu cuerpo además de abrigarte y abrazarte. 

Por si todo esto fuera poco, es una marca que no usa tóxicos, no le gusta contaminar, siempre busca tintes de calidad y pinturas al agua que mantengan los colores vivos y encendidos durante la vida de la prenda.

Todo esto puedes deducirlo viendo uno de sus desfiles, no te dejará indiferente y te enamoraras de la pasión, originalidad y exclusividad de la firma nada mas ver la primera de las salidas en la Pasarela New Models, que se celebró en el Hotel Melia, lugar escogido para mostrar su ultima colección.

A mi me enamoro y no he podido evitar comprarme una de sus chaquetas, y tu vas a resistirte?

"Flow" la nueva colección de H2O2

Uno de los desfiles más esperados de la X edición de la Pasarela New Models era el de la firma H2O2 Aguados que con su colección "Flow" refleja el estilo de las dos hermanas que están detrás de los diseños, Cristina y María. Llevan desde el 2015 creando prendas muy cuidadas siguiendo las tendencias y sin olvidarse de su sello. Su afán es que la mujer moderna se sienta atractiva ya sea con vestidos, monos o conjuntos de dos piezas, ideados y pensados especialmente para ella.

La elegancia natural, además de la practícidad, son un plus de esta marca que cada día esta más consolidada, al combinar diseños y tejidos de gran calidad con buenos patrones que se adaptan a la silueta, favoreciendo y ofreciendo comodidad.

El blanco y el negro están muy presentes en esta colección, combinados con colores vivos, turquesas, verdes, rosas, rojos. Estampados geométricos y florales muy apropiados para primavera/verano permitiendo que no se pase desapercibida.

Mezcla de texturas brillantes y mates, cinturas ajustadas, cuellos a la caja y escotes en V predominaron en el desfile. Asimetrías en hombros que buscan resaltarlos y ser más favorecedor.

Prendas con manga larga para bodas y saraos nocturnos que te permiten ir sin chaqueta, mantón o estola, lo que siempre resultará más cómodo.

Una colección que seguro os encantará y será difícil escoger una sola prenda.

Hasta pronto!!